Headrush Help Logo
’59 Tweed Prince
Amplificadores Headrush

’59 Tweed Prince

Inspirado en Fender ’59 Princeton

el modelo '59 Tweed Prince Está inspirado en el amplificador clásico. Fender Princeton 1959 (tweed).

Características principales:

  • Sobremarcha soft and natural
  • Ruptura ligera ya en volúmenes medios.
  • Sonido cálido y dinámico, perfecto para blues, jazz and light rock
  • Respuesta muy sensible al tacto y volumen de la guitarra.

El Tweed Prince es ideal para aquellos que buscan un sonido vintage limpio con la posibilidad de un ligero crujido sin ser demasiado potente ni saturado.

BluesRockJazzHard RockAcousticBass

Controles

Tone

Controla las altas frecuencias/brillo:

  • Bajo → sonido cálido y oscuro
  • Alto → sonido brillante y definido Consejo: ajústelo para obtener un equilibrio entre limpieza y ataque en notas individuales.
Volume

Controla el nivel del preamplificador:

  • Bajo → limpio
  • Alto → crujido natural / sobremarcha ligera
  • Interactúa con el
  • Tono: más volumen = más saturación → más brillo percibido.
Output Level

Control del volumen final del amplificador:

  • Valores negativos → atenuación 0 d
  • B → nivel neutro
  • Valores positivos → boost No altera el timbre, sirve para equilibrar el volumen general del preset.

Pro Tips

COMPORTAMIENTO DEL AMPLIFICADOR

  • Ruptura natural en volúmenes medio-altos
  • Respuesta dynamics al tacto y volumen de la guitarra
  • Tono + Volumen trabajan juntos para definir el brillo y la textura.

Sonido recomendado: cálido, suave y definido, adecuado para solistas de blues/jazz o ritmo vintage

CONSEJO FINAL

  • La clave del Príncipe Tweed: dynamics + guitar volume control
  • El tono modula el brillo y el ataque.
  • El volumen modula el crujido natural.
  • El nivel de salida sirve solo para equilibrar el preset en el resto de la cadena de efectos.

Ejemplos de Configuración

Clean vintage

Tone45%
Volume30%
Output Level0dB

Light crunch / blues

Tone55%
Volume50%
Output Level0dB

Singable lead

Tone60–65%
Volume65–70%
Output Level+1–+2 dB

Eric Clapton Style (“Bluesbreaker / Woman Tone”)

Tone (%)50–55% → cálido pero definido
Volume (%)35–45% → crujido natural ligero
Output Level (dB)0 dB → volumen neutro

Overdrive / Boost (optional)

  • K Drive or S1 Drive lightweightDrive: 10–15%Nivel: 60–70%Tono: 50–55%
  • Drive: 10–15%
  • Level: 60–70%
  • Tone: 50–55%

Se utiliza para hacer cantar las notas sin ensuciar el timbre.

Sound

  • Limpio → cálido y redondo
  • Ataque fuerte → ligero crujido natural
  • Solista → notas largas y cantables

Recomendaciones de uso

  • Pastilla del mástil → mina blanda
  • Pastilla del puente → ritmo definido
  • Guitar volume: 6–7 → limpio 8–10 → crujido ligero
  • 6–7 → limpiar
  • 8–10 → crujido ligero
  • Técnica: Vibrato amplio Control de volumen con la mano derecha Inflexión expresiva
  • Vibrato amplio
  • Control de volumen derecho
  • Flexión expresiva

More aggressive / blues-rock variant

  • Volume: 50–55%
  • Tone: 55–60%
  • K/S1 Drive Level: 70–80%

Gary Moore Style (Blues/Rock Lead)

Tone (%)60–65% → brillantez y ataque más incisivo
Volume (%)55–65% → crujido pronunciado
Output Level (dB)0–+2 dB → ligero refuerzo para sostenido

Overdrive/Boost

  • S1 Drive / K Drive
  • Drive: 20–35% → sostenido y crujido
  • Level: 70–85%
  • Tone: 55–65%

Fundamental para obtener el sonido de canto típico de Gary Moore

Sound

  • Limpio → crujido ligero con dinámica natural
  • Plomo → notas largas y sostenidas
  • Sonido cálido y con mucho cuerpo, con medios pronunciados.

Recomendaciones de uso

  • Pastilla del mástil → mina blanda
  • Pastilla del puente → solo más nítido
  • Volumen de guitarra
  • 6–7 → crujido ligero
  • 8–10 → cantable solo
  • Técnica
  • Vibrato amplio
  • Control dinámico con la mano derecha.
  • Flexiones expresivas y controladas.

Consejo final

  • Clapton → más suave y más dinámico
  • Moore → protagonista más incisivo y cantable
  • Utilice siempre el guitar volume para modular el crujido natural del Tweed Prince